Duración: 3 meses (12 semanas)
Estás interesado en convertir tu sueño en una profesión? Entonces este es lugar perfecto para hacer un Artista de tí!
Aprende animación con nuestros profesionales de la industria que te enseñarán todo lo necesario para dar vida a tus personajes con movimientos orgánicos y creíbles. Durante este curso te proporcionaremos con una curva de aprendizaje amigable. Tenemos Videos Tutoriales, Sesiones de Video Conferencias En Vivo, Feedback de avances a través de nuestro Campus y una gran comunidad para respaldarte en cada momento para que nunca te quedes solo y con dudas en esta nueva aventura. Aprender de los Principios de Animación y Locomoción con nuestros artistas de alto nivel es una de las formas más eficientes de conseguir tu sueño y todo en la comodidad de tu casa. Todo lo anterior nos hace ser la mejor escuela de animación en Latinoamerica.
El Módulo 1 está diseñado para construir las bases que utilizarás durante toda tu carrera como animador.
Durante 12 semanas pasarás de los principios esenciales de Timing & Spacing a tus primeros ejercicios de Mecánica Corporal, aprendiendo no solo a mover un personaje, sino a entender peso, energía, equilibrio y locomoción.
Todo movimiento comienza aquí.
Aprenderás a controlar el tiempo y la distancia entre poses para comunicar velocidad, peso y energía. Trabajaremos con ejercicios sencillos que te permitirán concentrarte en entender qué hace que un movimiento se sienta natural y creíble.
Las curvas dejarán de ser líneas misteriosas.
Aprenderás a interpretar y controlar aceleraciones, desaceleraciones, rebotes, holds y cambios de velocidad utilizando el Graph Editor como una herramienta artística, no simplemente técnica.
Trabajaremos principios como Squash & Stretch, anticipación, arcos, Drag, Overlap y Follow Through para eliminar la rigidez y conseguir movimientos con mayor fluidez, elasticidad y personalidad.
También aprenderás cómo la energía viaja a través de las distintas partes de un objeto o personaje y por qué no todo debe comenzar ni detenerse al mismo tiempo.
Antes de crear caminados con personalidad necesitas comprender la mecánica que existe debajo.
Construirás un ciclo de caminado desde cero estudiando contactos, posiciones, balance, rotación de cadera, movimiento de las piernas y transferencia de peso.
Aquí comienzan tus primeros pasos dentro de la Mecánica Corporal.
Un personaje puede decir mucho antes de abrir la boca.
Aprenderás a grabar, observar y analizar referencias en video para transformar un caminado convencional en uno que comunique actitud, intención y personalidad.
Trabajaremos silueta, ritmo, asimetría y cambios de postura para que cada decisión tenga un propósito.
Cerraremos el módulo con un ejercicio de Mecánica Corporal en el que tu personaje deberá cambiar su peso de una pierna a otra y modificar su dirección de manera creíble.
Estudiaremos equilibrio, centro de gravedad, jerarquía, overlap y biomecánica para que puedas identificar claramente qué pierna sostiene el cuerpo, hacia dónde viaja la energía y por qué el personaje no se cae.
Empieza tu camino
No vienes solo a aprender animación. Vienes a elevar tu nivel.
Grupos reducidos, feedback directo y formación enfocada en resultados.
Haz que tu trabajo hable por ti.
